TREINTA AÑOS JONDOS
Esta mañana, en el Centro Danza Matadero, de Madrid, se desveló la profusa programación del Festival de Jerez, que tendrá lugar del 20 de febrero al 07 de marzo en diversos teatros y espacios de la ciudad andaluza. Por allí estuvimos y esto nos contaron…
Texto_OMAR KHAN / JUDIT GALLART Foto_LUIS CASTILLA
Madrid, 11 de febrero de 2026
Precedido por un cartel que nos muestra la imagen de un tío barbudo y maquillado, al que varias manos le están ataviando de flamenca, se presentó esta mañana en el Centro Danza Matadero, de Madrid, la trigésima edición del Festival de Jerez, que se celebrará entre el 20 de febrero y el 7 de marzo en distintos teatros y espacios de la ciudad andaluza. Si alguna duda suscitaba el cartel, Carlos Granados, director del Teatro Villamarta y de este célebre encuentro flamenco que abraca baile, cante y toque, se apresuró a definir el evento como “un territorio de libertad que apoya la diversidad con estilos que se mezclan y se tocan” y subrayó que “la cultura ha de ser tolerante”. Aseguró también: “En treinta años han cambiado los artistas, ha cambiado el público, la ciudad y las preguntas que nos hacemos como sociedad. El festival ha sabido evolucionar poniéndose al servicio del presente y de lo que está por venir desde la libertad creativa. No creo que un legado se proteja encerrándolo. Esta nueva edición reivindica la diversidad”, insistió, “con un flamenco en el que todos puedan reconocerse y sentirse en casa”.
No dejó de mencionar el camino allanado por sus antecesores, Paco López e Isamay Benavente, hoy directora del Teatro de la Zarzuela de la capital y presente en el concurrido encuentro, junto a María Pagés, directora del Centro Danza Matadero y en esta ocasión, anfitriona. “He heredado una fórmula de éxito y me toca mantenerla y preservarla”, sostuvo Granados antes de pasar a la presentación de la profusa programación de este año, en el que como es usual, la danza adquiere gran relevancia.
Lluvia de estrellas
Tres décadas después de su nacimiento, el festival se nos presenta como un proyecto consolidado y en constante evolución, decidido a tender puentes entre la tradición y las nuevas formas de creación. Como viene siendo habitual, no son pocos los estrenos programados en el Festival, como Raíces del alma de la Compañía Manuela Carpio, Doncella (Juerga permanente) con la firma de Estévez y Paños, Cuestión de tiempo de Diego Aguilar y Hugo Aguilar, Irene Olivares y su Paisaje flamenco andaluz con jonduras, GhERRERA de Carmen Herrera, Jerez, con nombre de mujer presentada por Mercedes Ruiz, Leonor Leal y Salomé Ramírez, David Coria (en la foto), con un work in progress de su nueva creación Babel, David Lagos junto a Leonor Leal en Proyecto Lorca y Manuel Valencia, Patrón de José Manuel Ramos El Oruco, así como también Tentativo de Jesús Carmona y Arte de Beatriz Morales.
Con una programación concebida desde la apertura y la inclusión, destaca también el tándem compuesto por Andrés Marín y Ana Morales, que llegarán al Teatro Villamarta con Matarife/ Paraíso (en la foto que abre esta información), un espectáculo en el que los vestigios de la historia y la tradición de Andalucía son depurados y reescritos sosteniendo lo contemporáneo a través del cante y el baile flamenco. Otro dúo relevante es el conformado por la bailaora Helena Martín y el músico Pablo Peña, dispuestos a agarrarse a la belleza que nos salva, la que se haya en el acompañar y en el compartir al tiempo que sostiene el dolor del otro, todo ello desde un cuerpo perro hecho pedazos en Carne de perro.
A todos estos grandes artistas se sumarán también, entre tantos otros, Nino de los Reyes, el Nuevo Ballet Español, la Compañía Flamenca La Lupi, Olga Pericet, Miriam Méndez, Julio Ruiz, Sara Calero, Sergio Bernal Dance Company, el Ballet Flamenco de Andalucía o la Compañía María Moreno.
